"Mission impossible: le protocole fantôme" Brad Bird

"Totom" est de retour et reprend pour la quatrième fois à l'écran le rôle de l'agent impossible Ethan Hunt. Effectivement pour ceux et celles qui ne le savent pas, le protocole fantôme c'est en fait MI 4! Réalisé par un transfuge de chez Pixar : Brad Bird, qui signe pour la première fois un film de chair et de sang. Qu'en est-il de cette aventure au titre prometteur? Au vu de la bande annonce, le film est une petite déception. Je dis petite parce qu'il y a bien le lot attendu de scènes d'actions improbables que seul le cinéma peut nous offrir! Tom Cruise effectue quelques cabrioles de haut vol comme à l'accoutumée dans la série et rentre définitivement dans la catégorie des acteurs cascadeurs qui va de Harold Lloyd, en passant par Belmondo jusqu'à Jackie Chan! Il y a bien quelques belles idées et drôleries sympathiques mais l'ensemble peine un peu. Le film met du temps à se mettre en place et les scènes de transitions sont pas vraiment folichonnes. Avec un titre pareil on aurait pu s'attendre à une aventure plus mystérieuse. On en sort un peu frustré par le manque de plaisir auquel on s'attendait à prendre en entrant dans la salle.

"Thor" Kenneth Branagh

Nouveau héros des éditions Marvel, dont les aventures sont adaptées au cinéma. Futur Avenger au côté de Captain América, voici Thor guerrier mythique du royaume d'Asgard, banni par son propre père Odin (Anthony Hopkins, quand même!) pour avoir déclenché par arrogance une guerre. Le grand blond (joué par Chris Hemsworth) se retrouve alors sur terre, au milieu du désert du nouveau Mexique, non loin de la Zone 51. Coup de bol, il y rencontre Natalie Portman, enfin Jane Foster une scientifique des étoiles. Dépossédé de ses pouvoirs et de son fameux marteau, Thor face à l'adversité se révèle être un grand héros et redevient le valeureux guerrier que l'on connait. Kenneth Branagh qui n'a jamais été un grand réalisateur, (même si personnellement j'aime bien Dead Again), signe cette adaptation de manière honorable. Pas plus! L'aspect Shakespearien de l'histoire a du le séduire. Ça fonctionne, malgré quelques décadrés (pour faire BD sans doute) pas très inspirés et du kitch à gogo. De toute manière Marvel peut continuer des années comme ça, moi personnellement je serais toujours client. Vivement les films qui opposeront Spider man à Hulk, Dare Devil au Punisher...

"True Grit" Ethan Coen, Joel Coen

Au milieu des années 90, j'avais pris connaissance dans le magazine Première d'un projet qu'avaient les frères Coen de réaliser un Western. Il y avait même la description de la première scène qui voyait un vieux cow-boy sous un perron jouer un morceau de guitare. La chanson terminée, son cheval s'effondrait sur le sable, mort. Un projet qui devait permettre à Clint Eastwood de rechausser ses "tiags" après son formidable et crépusculaire Impitoyable.
Quand j'ai vu l'affiche de True Grit j'ai cru un instant qu'il s'agissait de cet hypothétique film. Que Nenni! True Grit ( le vrai cran ou encore force de caractère), même s'il s'agit bel et bien d'un Western est surtout une réadaptation d'une nouvelle de Charles Portis, déjà portée à l'écran par Henry Hathaway en 1969, sortie sous le titre français de 100 dollars pour un Shérif. Il est question ici pour les 2 cinéastes, de rendre hommage à un genre, une époque, a l'histoire du cinéma américain, comme ils l'avaient fait pour le film noir avec leur version de Lady Killer.
C'est là ou une légère déception s'opère. Le film ne manque pas d'originalité et les 2 frères ont toujours du talent à revendre que ce soit dans la mise en scène, ou les dialogues. Les acteurs , Jeff Bridges, Matt Damon (encore lui!) et la jeune Hailee Steinfeld qui forment l'improbable trio de ce film sont exceptionnels. Il en va de même pour les seconds rôles comme Barry Pepper et Josh Brolin pour ne citer qu'eux.
L'ensemble est étonnamment très classique, d'où ma petite déception. J'attendais plus d'excentricité, de décalage. Peut-être trop. L'intention de départ est semble t'il ici, plus de s'atteler à un exercice de style avec figures imposées que d'y semer le trouble. A mon sens le film peine un peu au début jusqu'à cette merveilleuse scène où la jeune Mattie brave le courant de la rivière avec son canasson afin de rejoindre sur l'autre rive ses deux compères. Là, il se passe quelque chose. Pour employer une expression de sportif qui n'a rien à voir avec le sujet, le film "monte en puissance". La fin est d'ailleurs très belle. Pour conclure, les frères Coen remplissent le contrat qui certes rend hommage de belle façon au genre mais nous laisse malgré tout dans l'attente de leur prochain...