Nostalgia 77 « The Sleepwalking Society »

4 ans se sont déjà écoulés depuis « Everything under the sun », alors autant vous dire que le 4ème album de Nostalgia 77 commençait à se faire sérieusement attendre. Pourtant Ben Lamdin n'a pas chômé pour autant, mettant son talent de producteur au service de différents artistes comme Alice Russell ou encore Skeletons. Mais l'attente n'aura pas été vaine puisque ce nouvel album du musicien/producteur est un véritable travail d'orfèvre où la voix de la chanteuse allemande Josa Peit nous sert de guide. Et quelle guide ! Quelle voix ! A la fois sensuelle et pleine de caractère, pas grand chose à envier aux grandes dames du jazz vocal américain. La musique est fortement teintée de jazz, et menée par une rythmique parfaite, laissant percée des moments de folk (« Mockingbird », « Cherries » et ses arpèges de guitare), un peu de free (« When Love is Strange »), ou encore de reggae (« Simmerdown », véritable tube lancinant qui rappelle un peu le « Summer Days (feat. Bajka) » de Radio Citizen). Alors maintenant, fermez les yeux et laissez-vous emporter dans une rêverie aux contours bleutés des plus agréables.

 Nostalgia 77 - The Sleepwalking Society - Tru Thoughts - 2011

Belleruche « 270 Stories »

C’est déjà l’heure du 3ème album pour Belleruche (toujours chez Tru Thoughts) après « Turntable Soul Music » en 2007, un album marqué par le tube « Minor Swing », et « The Express » l’année suivante. Et dès le début de ce « 270 Stories », les Londoniens veulent marquer les esprits avec un « Fuzzface » plutôt rock, plus sale qu’à l’habitude, assez loin de leur style fait d’un subtil mélange de soul et de sons électroniques. Sur ce 1er titre, on peut même imaginer la chanteuse Kathrin deBoer, déjà collaboratrice de DJ Vadim, comme futur égérie d'un certain Jack White. Pourtant par la suite on retrouve tout ce qui fait que Belleruche est Belleruche :  Kathrin retrouve sa voix entre soul et jazz, Ricky Fabulous pose ses notes de guitares aux influences bluesy ici ou là, et Dj Modest continue d’installer ses ambiances à base de beats et de samples même si les atmosphères s'assombrissent quelque peu cette fois ci. Il n’y a finalement rien de bien révolutionnaire dans ce nouvel album, et il y a même quelques morceaux dispensables mais l’ensemble s’écoute avec plaisir à l’image du « Cat in a dog suit », blues contemporain, ou du single au refrain pop « Clockwatching ».

Belleruche - 270 Stories - Tru Thoughts - 2010

Hidden Orchestra "Night Walks"

Les Ecossais de Hidden Orchestra débarquent avec un ambitieux premier album "Night Walk". Joe Acheson dirige ce combo dans une ambiance jazz très atmosphérique et cinématique. Contrairement à ce que ce genre de qualificatifs peut parfois laisser penser, on ne se trouve pas ici devant un disque d'ascenseur. Les deux batteries du groupe guident le style très aérien de l'ensemble pour lui donner un vrai souffle. Rythmiquement les morceaux du Hidden Orchestra sont en constante évolution, les mélodies s'adaptent et varient au gré de ces humeurs. Le groupe s'aventure du côté du trip hop, de l'électro ou de la musique classique et ceux-ci appuient ou effleurent les morceaux, la base reste solidement ancrée jazz. Les pistes de cette marche de nuit sont solides. On ne peut évidemment pas s'empêcher de penser au "Cinematic Orchestra" mais les 10 morceaux de l'album ont assez d'épaisseur et de personnalité pour tenir la comparaison. "Dust" ou "Antiphon" sont mêmes plutôt énormes. Pour 2010, en matière de disques jazzy, frais, accessibles, riches en textures et contrastes, Hidden Orchestra se trouve une belle place en tête de gondole.

Hidden Orchestra - Night walks - Tru thoughs - 2010

Saravah Soul « Cultura Impura »

Quand des musiciens brésiliens, avec à leur tête  Otto Nascarella, rencontrent à Londres des autochtones et décident de marier la musique brésilienne au funk, à la soul et à l’afrobeat, ça donne Saravah Soul. Avec « Cultura Impura », le groupe réalise son 2ème album chez Tru Thoughts, deux ans après le 1er, en faisant exploser l’image qu’on peut avoir habituellement de la musique brésilienne. Cet album dégage une énergie cuivrée issu d’un cross over inhabituel entre la musique traditionnelle brésilienne, celle des carnavals toute en percussions, ou celle plus traditionnelle comme le bayo popularisé entre autre par Luiz Gonzaga, et la musique africaine, principalement l’afrobeat, ses cuivres et ses chœurs, mais aussi des petits airs d’inspiration éthiopienne ici ou là. Mais il est inimaginable de parler de cet album sans évoquer le bon vieux funk à la James Brown tant cet album groove du début à la fin. C’est un peu comme si Seu Jorge se retrouvait sur scène avec les JB’s et les Africa 70’s pour un répertoire bien loin de la douce mélancolie habituelle du crooner brésilien. Viva Brasil !

Saravah Soul - Cultura Impura - Tru Thoughts - 2010

Quantic Presenta Flowering Inferno « Dog With A Rope »

Will Holland est un hyper-productif puisqu’en moins de 10 ans, le lascar a déjà réalisé 14 albums, aux influences soul et funk avec le Quantic Soul Orchestra, carrément latines avec son Combo Barbaro, ou comme ici où il mixe ces mêmes influences latines à la moulinette reggae-dub sous la forme de Quantic Presenta Flowering Inferno. « Dog With A Rope » est le 2ème album sous cette forme après « Death of the revolution » en 2008 et alors qu’il sort le 13 juillet prochain chez les anglais de Tru Thoughts, on peut déjà vous annoncer que cet album enregistré dans son studio de Cali, son nouveau chez-lui, est un pur plaisir. On a  aujourd'hui l’habitude des dj’s qui alternent avec bonheur les trésors cachés du reggae roots jamaïcain avec la cumbia colombienne, l’afro-funk ou la musique cubaine, mais on a rarement entendu un mélange si réussi et si naturel de ces genres. « Dog With A Rope » le single qui précède la sortie de l’album est un modèle de reggae aux relents latins, et « Cumbia Sobre El Mar », le magot de cet album est une véritable réussite mutante entre le reggae et la cumbia. L'été sera chaud, l'été sera chaud!

Quantic Presenta Flowering Inferno - Dog With A Rope - 2010 - Tru Thoughts

Stonephace « Stonephace »

Dès le début de l’album, avec les flûtes et le saxo mêlés, on se sent partir pour un grand voyage psychédélique, un peu comme si on réécoutait l'album "Just a Poke" de Sweet Smoke. La suite du voyage sera remplie de surprises avec toujours les flûtes et les saxos du britannique Larry Stabbins en fil conducteur, mais avec, en plus, le jeu de guitare expérimental d’Adrian Utley, échappé de Portishead, la basse de Jim Barr, lui aussi issu du groupe Bristolien, Helm De Vegas aux claviers ou encore le trompettiste Guy Barker en invité spécial, lui qui a joué avec un autre trompettiste de renom, Dizzy Gillespie. Le tout agrémenté d’une production de Krzysztof Oktalski inspirée par le hip-hop et la drum’n bass et le voyage musical qui nous est proposé nous ammène loin des frontières habituelles entre jazz et électronique. Thru Thoughts nous offre avec cet album une musique vraiment unique et innovatrice, parfois même un peu barrée et déroutante, à la manière d’un Sun Ra ou d’un Pharoah Sanders, avec un son très contemporain. Une réussite spatiale !
Le site / le myspace 

Stonephace - Stonephace - 2009 - Tru Thoughts

Quantic & his Combo Barbaro "Tradition in transition"

Will Holland alias Quantic est, avec environ un album par an et quantités de remixes, à n' en pas douter un des artistes les plus prolifiques du moment. Ce génial bricoleur pourrait commencer à nous fatiguer les oreilles avec sa boulimie mais au contraire il tient bon la barre et débarque cet été avec un album de haute facture et une production admirable. Car si Quantic fourmille toujours autant d'idées, c'est bien le son du disque qui enthousiasme d' abord. Délaissant sa formation du Quantic Soul Orchestra, il s' entoure ici de quelques belles pointures aux nationalités diverses avec notamment la présence du grand pianiste péruvien Alfredo Linares. Quantic raconte qu' il a du se faire violence pour lâcher un peu son réflexe européen de tout séparer lors des enregistrements. Le fait de laisser tomber le piste par piste automatique donne à l'ensemble une plus belle harmonie, il revoit donc ici un des petits défauts de ses précédentes productions. "Tradition in Transition" est un disque chaleureux, un vrai patchwork d' influences latines, soul ou afro. l'album à été enregistré dans son studio de Cali et les pistes s'enchainent sans perdre de leur attrait. Il suffit d' écouter "Mas Pan" où l' afrobeat et rythmes latinos font la fête ou alors la belle voix qui accompagne "Un canto de mi tierra" pour craquer sur ce disque, un des grands albums de l' été.
 

Quantic & his Combo Barbaro - Tradition in transition - 2009 - Tru Throughts